風鈴の縁の部分はギザギザです

「江戸風鈴」という名称は、それまではガラス風鈴と呼ばれていたものを、「江戸」時代から伝わる伝統を受け継いだ工芸品という意味を込めて、1964（昭和39）年に風鈴職人の篠原儀治（しのはら よしはる）氏が名付けたものです。篠原氏は、江戸川区無形文化財保持者で、名誉都民です。江戸風鈴は、「篠原風鈴本舗」（江戸川区）、「篠原まるよし風鈴」（台東区）の2ケ所のみで作られています。

「江戸風鈴」の特徴は、音を良くするために風鈴の縁の部分をあえてギザギザのままにしていること、型を使わない「宙吹き（ちゅうぶき）」によって作られるために一つ一つ個性のある形と音色をしていること、風鈴の内側から絵付けをしていることが挙げられます。

えどがわ伝統工芸産学公プロジェクト
による美大生とのコラボレーション作品

今日、透明なガラスにさまざまな彩色をしたものが一般的ですが、1970年代頃までは赤いものが主流でした。これは、風鐸の赤が魔除けの色として好まれていたことに由来します。絵柄としてかつてよく用いられた「宝船に松」は、「宝を待つ」といったしゃれが込められています。現在では、涼しげな「朝顔」の図柄や、「金魚」の図柄が好評です。最近では、招き猫、東京の町並みを描いたものや、蓄光塗料を用いたもの、ハロウィンにちなんでカボチャの絵柄も登場しています。さらに、漫画やゲームのキャラクターや、ゆるキャラを絵柄に含めたコラボレーション作品も手がけています。また、江戸川区の伝統工芸者と女子美術大学が連携した「えどがわ伝統工芸産学公プロジェクト」を通じて、美術大学生がデザインした風鈴の新作も作られています。

卓上台

形は、標準的な「小丸」（直径約8cm×高さ約7cmの丸い形）やそれらより大きい「中丸」、「大丸」だけでなく、「ひょうたん」、釣鐘型の「しんすい」、「すずらん」があります。また、軒下ではなく机の上でも楽しめるように、風鈴をかける「卓上台」も販売されています。

坩堝の断面

ガラス風鈴は、空中でふくらませる「宙吹き」という工法で作られます。1320℃前後の炉の中に坩堝（るつぼ）が埋め込まれていて、融けたガラスで満たされています。「ともざお」という長いガラス管の先に、熱したガラスを1円玉くらいの大きさに巻き取ります。高温でオレンジ色の光を発しているこの小さな玉を「口玉」といいます。口玉の上にもう一度ガラスを巻いて乗せますが、これが風鈴本体となります。そして、職人がガラスの塊を細く長く吹いてふくらませていきます。本体の部分に針金で穴を開け、糸を通す穴を作ります。20分くらいすると、冷めて触れられるようになり、口玉の部分を切り落とします。最後に、内側から筆を入れて絵付けをします。